在1999年荷兰音乐节期间，来自纽约的“罐头”组合表演了布莱恩伊诺的新作《机场音乐》。他们把演出背景设在70年代的机场，与他们合作的音乐家有史蒂夫 里奇、布里恩 艾诺和路易斯 安德里森。弗兰克雅伯拍的音乐纪录片《在大洋里》具有独特风格。这个片子讲述了在过去30... [查看更多]

在1999年荷兰音乐节期间，来自纽约的“罐头”组合表演了布莱恩伊诺的新作《机场音乐》。他们把演出背景设在70年代的机场，与他们合作的音乐家有史蒂夫 里奇、布里恩 艾诺和路易斯 安德里森。弗兰克雅伯拍的音乐纪录片《在大洋里》具有独特风格。这个片子讲述了在过去30年里美国和欧洲作曲家的关系，如何看待和相互影响，这是流行音乐的重要一环。在影片中还谈到了“罐头”组合的创始人－三位年轻的美国作曲家：迈克尔戈登，大卫朗和朱力亚 沃尔夫建立了以继承查尔斯艾夫斯、约翰凯奇、史蒂夫 里奇和菲利普 格拉斯为代表的美国作曲家的遗产为出发点的乐团。

During the 1999 Holland Festival, the New York group, Bang on a Can, performed their new instrumental version of Brian Eno's ambient composition of the seventies Music for Airports. The performance features Frank Scheffer's digitally shot images of Schiphol Airport, with the cooperation of musicians: Steve Reich, Brian Eno and Louis Andriessen. Frank Scheffer's In the Ocean is unique in the genre of music documentary. This recording explains the complex contemporary pictures of the past thirty years as well as showing how ideas move back and forth between continents. Scheffer explores the relationship between American and European composers, of how they view and influence each other. This is personified in the film by the story of Bang on a Can, one of the most popular and vital movements in music today. The founders and artistic directors of Bang on a Can are three young American composers: Michael Gordon, David Lang and Julia Wolfe. They established themselves as heirs to the legacy of American composers Charles Ives, John Cage, Steve Reich and Philip Glass.